Em entrevista excluisava ao site UGO, Guillermo Del Toro levantou a ponta do véu sobre a sequela de Hellboy. Todo o elenco principal estará de volta com excepção de Rupert Evans, que intrepertou o novato John Myers.
Del Toro adiantou também que está, juntamente com Mike Mignola (o criador da personagem), a trabalhar em novos vilões, inéditos na banda desenhada.
Veja a entrevista completa aqui.

Kerry Conran, que acaba de realizar Sky Captain and the World of Tomorow, foi escolhido pela Paramout Pictures para levar ao grande ecrã o livro A Princesa de Marte, de Edgar Rice Burroughs.

Conran sucede assim a Robert Rodriguez, que teve de abandonar o projecto quando deixou a Associação de Realizadores Americanos para se dedicar, juntamente com Frank Miller, a Sin City.
O livro é o primeiro de uma série de 11 (escritos pelo criador de Tarzan) e narra a história de John Carter, um oficial do exército americano que acaba por se transformar no maior guerreiro de Marte.
Jamie Bell (Billy Elliot) e Evan Parke (Planet of the Apes) são as mais recentes aquisições do elenco de King Kong. O remake do clássico de 1933 vai ser realizado por Peter Jackson e os efeitos especiais vão estar a cargo da WETA Digital, que já trabalhou com Jackson no trilogia do Senhor dos Anéis.
Bell e Parke juntam-se assim a Naomi Watts, Adrien Brody, Jack Black, Kyle Chandler, Colin Hanks e Thomas Kretschmann. Andy Serkis, para além de um pequeno papel, vai também ser responsável pelos movimentos e expressões de King Kong à semelhança do que fez com Gollum no Senhor dos Anéis.

Para aqueles que não viram o filme, para aqueles que viram o filme e esperam ansiosamente pelo DVD, fica aqui a notícia: A Paixão de Cristo sai para o mercado a 3 de setembro.

A obra de Mel Gibson, que relata o calvário de Jesus Cristo nas suas últimas 12 horas, estará disponível em venda directa a partir de 3 de setembro, quatro dias depois da sua saída na América. O filme, recorde-se, esteve nas bocas do mundo quando da sua estreia. Acusado de ser excessivamente violento, de ser anti-semita, de ser mau filme, etc., A Paixão... revelou-se um sucesso de bilheteira e ao mesmo tempo um dos filmes mais origiñais de 2004. Talvez o melhor até agora.

É uma boa notícia para aqueles que ficaram marcados por este filme. Mel Gibson pode ter ser acusado de muita coisa, mas deve ser elogiado pelo brilhante trabalho que fez sobre as últimas doze horas de Jesus. O homem que começou a derramar o sangue e as lágrimas de uma Humanidade de horrores que perduram até hoje.
Aquando da sua saída prometemos uma crítica à edição.
Aqui ficam algumas das coincidências do mundo do cinema, aqueles clichés bem evidentes que fazem rir qualquer um...

Em qualquer investigação policial é sempre necessário visitar um clube de strip.
Todas as camas têm lençóis especiais em forma de L de forma a taparem as mulheres até aos ombros e os homens, que se deitam ao lado delas, até à cintura.
O sistema de ventilação de qualquer edifício é o local ideal para alguém se esconder. Ninguém se lembra de procurar lá e pode-se alcançar facilmente qualquer parte do edifício através dele.
Um homem não mostra dor quando é ferozmente espancado mas queixa-se quando uma mulher lhe tenta limpar as feridas.
Quando um carro sofre um acidente arde quase sempre.
Despir-se até à cintura pode tornar um homem imune às balas.
A tosse é normalmente o sinal de uma doença fatal.
Todas as bombas estão equipadas com temporizadores com grandes LEDs vermelhos de modo a que se saiba exactamente quando irão explodir.
Os pilotos de helicóptero privados estão sempre prontos a aceitar dinheiro de terroristas, mesmo que o trabalho seja matar estranhos e termine na sua própria morte quando o helicóptero explode numa bola de fogo.
Todos os discos de computador trabalham em todos os computadores.
Quando estão sós, todos os estrangeiros preferem falar inglês entre eles.
Qualquer fechadura pode ser aberta em segundos com um cartão de crédito ou um arame excepto a porta de um prédio em chamas com uma criança lá dentro.
Ao conduzir um carro é normal não olhar para a estrada mas sim para a pessoa do lado ou de trás durante toda a viagem.
Normalmente os polícias trabalhadores e honestos são mortos três dias antes da reforma.
Quanto mais um homem e uma mulher odeiam-se maiores a probabilidades de se apaixonarem.
Quando se é perseguido através de uma cidade pode-se normalmente escapar através da parada do dia de S. Patrick, em qualquer altura do ano.
A torre Eiffel pode ser vista da janela de qualquer edifício de Paris.
O chefe da polícia é sempre negro.
Quando se fica sem uma mão o braço cresce 15 cm.
Ao pequeno almoço as mães fazem sempre ovos e bacon para a família mesmo que ninguém tenha tempo para comer.
Os camponeses medievais tinham dentes perfeitos.
Ao conduzir um automóvel numa perseguição, mesmo numa recta é necessário virar constantemente o volante com força para a direita e para a esquerda.
Não importa que se esteja em desvantagem numérica numa luta que envolva artes marciais. Os inimigos esperam pacientemente para atacar um por um, dançando à volta em atitude ameaçadora até que o seu predecessor esteja KO.
Independentemente dos estragos que uma nave espacial sofra durante um ataque, o sistema de gravidade interna nunca é afectado.
Muitos instrumentos musicais, especialmente os de sopro e os acordeões podem ser tocados sem mover os dedos.
É sempre possível estacionar o carro em frente do edifício que se visita.
As armas de fogo são como as lâminas de barbear descartáveis; se se fica sem balas deita-se a arma fora. Pode-se sempre comprar outra.
A maquilhagem pode ser usada na cama sem sujar.
Um detective só consegue resolver um caso se tiver sido suspenso do serviço.
Em vez de gastarem balas, os megalomaníacos preferem matar os seus inimigos através de dispositivos complicados que envolvem rastilhos, roldanas, gases tóxicos, lasers e tubarões e que permitem que os seus prisioneiros tenham pelo menos 20 minutos para fugir.
O DVD versão de director de O Senhor dos Anéis: O Regresso do Rei será lançado nos Estados Unidos em Novembro e terá 50 minutos de cenas adicionais incorporadas ao filme. No total 250 minutos (4 horas e dez minutos!) de aventura. Clique em mais para as principais cenas removidas na edição cinematográfica, que estarão no DVD.

- Saruman enfrenta Gandalf em Isengard. É a desforra do mago depois da derrota do primeiro filme.
- Cenas adicionais com Palantir.
- O terrível General aparece nos portões negros de Mordor para enfrentar Aragorn.
- Gandalf cara a cara com o Rei Bruxo de Angmar.
- Aragorn, Legolas e Gimli são soterrados por uma avalanche de crânios nas Sendas dos Mortos.
- Faramir e Eowyn começam a se apaixonar nas Casas da Cura.
- Pippin e Faramir preparam-se para a batalha num momento tocante.
Finalmente a primeira vista de olhos sobre um dos filmes mais esperados do próximo ano: Batman Begins. A Warner Bros antecipou o lançamento do trailer do próximo filme de Christopher Nolan. Clique na imagem para conferir.
No trailer, que não mostra a acção do filme, Christian Bale narra como se tornou o Homem Morcego.
Em declarações à Entertainment Weekly, Pierce Brosnan afirmou que "já disse tudo o que tinha a dizer no mundo de James Bond (...) saímos em grande e olho com afecto para os quatro filmes que fiz. Mas já disse tudo o que tinha a dizer neles."
Com o início da produção do 21º filme da série marcado para Janeiro, muitos vêem nestas declarações não um adeus, mas sim uma forma de Brosnan pressionar o estúdio para receber um salário maior.

Esta semana promete levar toda a gente ao cinema graças à magia de Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban e à consciência política de Micheal Moore em Fahrenheit 9/11.
Começemos pelo pequeno feiticeiro, que tem aqui a sua aparição no grande ecrã, desta vez pela mão de Alfonso Cuarón (Y tu mamá también). Daniel Radcliffe está de regresso no papel de Harry Potter bem como Rupert Grint e Emma Watson na pele dos seus inseparáveis amigos, Ron e Hermione. A eles juntam-se Gary Oldman, que intrepreta o enigmático feiticeiro Sirius Black, David Thewlis que dá vida ao professor Remus Lupin e Emma Thompson que encarna a excêntrica Sibyll Trelawney. Destaque ainda para Micheal Gambon que substitui o malogrado Richard Harris no papel de Dumbledore. Nesta terceira aventura Harry tem de lidar com um fugitivo da prisão de Azkaban e vai acabar por descobrir mais sobre si prórpio e o seu passado.
Enquanto os mais pequenos (e não só) se deliciam com as aventuras de Potter, os mais atentos ao mundo que nos rodeia têm finalmente a oportunidade de ver Fahrenheit 9/11, de Micheal Moore. Apesar de envolto em polémica desde o início, o filme que venceu a Palma de Ouro em Cannes, é um sucesso nas bilheteiras, sendo mesmo o primeiro documentário a ultrapassar os 100 milhões de dólares de receita. Fahrenheit 9/11 mostra as ligações entre as famílias Bush e Bin Laden e pretende convencer os norte-americanos a não votarem em George W. Bush nas próximas eleições. A sua componente política motivou fortes críticas a Moore por parte do partido Republicano, tendo sido feito, inclusivamente, um "contra-filme" de nome Micheal Moore Hates America de Micheal Wilson, com estreia marcada para este Verão. Polémicas à parte, Fahrenheit 9/11 conta com o tradicional humor de Moore e merece, sem dúvida, ser visto no cinema.
Ofuscadas por estes dois "peso-pesados" devem ser as estreias de Intermission com Colin Farrell, Levity com Billy Bob Thornton e Any Way The Wind Blows de Tom Barman, o vocalista dos dEUS.
Matt Damon assinou contrato com a Warner Bros para rodar com Leonardo DiCaprio o novo filme de Martin Scorcese, The Departed.
Rufus Sewell junta-se a Antonio Banderas e Catherina Zeta-Jones para A Lenda de Zorro, a sequela de A Máscara de Zorro, a estrear em 2006.
Ben Affleck assinou contrato para um dos papéis principais de Nowhere Men, o novo filme da Walt Disney Pictures. A aventura mostra um grupo de pessoas que se arriscam em missões secretas, contando apenas com seus extraordinários talentos.
Estreia entre nós, no próximo dia 29, o documentário mais polémico dos últimos anos. Uma película que pretende ser um ataque objectivo a George W. Bush. Um filme político, sobre o mundo em que vivemos. Vencedor da Palma de Ouro em Cannes, Fahrenheit 9/11 promete dar que falar também no nosso país.

O cinema é emoção. Ele tem o dom de nos fazer olhar para uma espécie de mundo de sonhos. Perante o ecran, somos levados para outro espaço durante horas. Poder de manipulação de sensações e sentimentos. Ora, raramente o cinema se afirmou directamente como manipulador. Filmes dos anos da Guerra fria, tanto do bloco comunista como dos EUA, não se afirmavam como políticos. Eram espectáculo, embora bem analisados passassem várias mensagens sobre «o inimigo».
Pelo contrário, Michael Moore pretende ser manipulador. O documentário que quinta-feira se estreia entre nós é totalmente anti-Bush. Um investimento de campanha contra o pior presidente de sempre dos Estados Unidos, segundo Moore.
Um documentário que nos sensibilizará? Será o que estamos à espera? Aguardamos por quinta-feira...
Dwayne Johnson, mais conhecido no mundo do wrestling e do cinema por "The Rock", parece empenhado em suceder a nomes como Schwarzenegger e Silvester Stalone no papel de herói de acção. O seu próximo filme, Spy Hunter é a adaptação do jogo de vídeo com o mesmo nome e conta com John Woo na realização.
Veja o primeiro poster do filme em mais.

O título do muito aguardado terceiro capítulo da Guerra das Estrelas foi finalmente revelado. O anúncio foi feito ontem na Comic-Con em San Diego. Assim, Star Wars Episode III: Revenge of the Sith é o nome que vai deixar os fans ansiosos até Maio de 2005, altura em que estreia o filme.

O filme, que encerra a segunda trilogia da Guerra das Estrelas (um prelúdio da original), vai mostrar a passagem de Anakin Skywalker para o lado negro da força e a sua consequente transformação em Darth Vader, bem como a queda da República.
Enquanto o filme não estreia podem ver algumas imagens, recentemente divulgadas, aqui.
Depois do título já só falta mesmo o primeiro teaser trailer para deixar os fans em delírio por um dos filmes mais aguardados de sempre.
Darren Aronofsky (Requiem for a dream) foi confirmado como realizador da adaptação de Watchmen para o cinema. A notícia já corria à algum tempo na internet mas só agora foi tornada oficial. Watchmen, de Alan Moore é considerada uma obra prima da banda desenhada e o argumento do filme vai estar a cargo de David Hayter (X-Men e X-Men 2).
Mas as novidades não se ficam por aqui.
Também a Morte (um dos personagens da BD premiada, Sandman de Neil Gaimon) vai fazer a sua estreia no cinema. Os direitos da novela gráfica Death: The High Cost of Living, foram adquiridos pela New Line Cinema e o próprio Gaimon está em negociações para realizar o filme, o que seria a sua estreia na 7ª arte.

Por fim, a Odd Lot Entertainment comprou os direitos sobre a banda desenhada criada por Will Eisner em 1940, The Spirit. A produção estará a cargo de Gigi Pritzker, Deborah Del Prete e Michael Uslan (Batman Begins).

O remake d' O Massacre no Texas (The Texas Chainsaw Massacre) vai ter direito a uma prequela. O anúncio foi feito à revista Variety pela Platinum Dunes, a produtora de Micheal Bay.
No novo filme, com argumento de Sheldon Turner, a infelicidade de encontrar um dos mais famosos assassinos do cinema, Leatherface, vai caber a dois soldados irmãos.

3 filmes, 3 comédias. Depois de contracenar com Sandler em 50 First Dates, a bela Drew Barrymore está de volta em Duplex, com Ben Stiller.

Alex e Nancy são o par perfeito, casadinhos de fresco. E como quem casa, quer casa, os pombinhos começam em busca do seu ninho de amor. Os dois encontram um duplex de sonho baratíssimo em Brooklyn. O único problema é a velhinha irlandesa que vive no segundo andar e não pode ser expulsa. Enquanto o casal sofre no dia-a-dia para manter os trabalhos e poder pagar a casa, a velhinha Sra.Connell faz-lhes a vida negra. Alex e Nancy só encontram uma solução: mandar a velhinha dar uma volta ao céu para nunca mais voltar.

Esta comédia negra, um pouco à semelhança de LadyKillers é da autoria do inevitável Danny deVito. O realizador foi buscar influências a Atirem a Mamã do Comboio e A Guerra das Rosas. Um filme que promete muita gargalhada, mas que pode encher os mais exigentes. Destaque também para Eileen Essel, a velhinha, que entre outros participou no hilariante Ali G Indahouse. Pena que a tradição portuguesa se mantenha e este filme seja já de 2003.

Aos Dezassete traz o menino-prodígio Elijah Wood e Mandy Moore (O Primeiro Amor Nunca Acaba). O filme, de 2002 (mais um!), narra a história de Jones Dillon, um rapaz acabadinho de sair do liceu e que se muda para um pequeno apartamento e tenta decidir o que vai fazer da sua vida. Entre engatar, coscuvilhar a vida dos vizinhos e aguentar as bebedeiras da mãe, Jones arranja tempo para se dedicar ao que mais gosta: escrever.
De repente já nos 30 é Big na versão feminina. Tom Hanks é substituído por Jennifer Garner, a linda Elektra que no seu 13º aniversário deseja ser adulta. O que ela não sabia é que o desejo se iria realizar tão rápido.
O António Pereira é o grande vencedor do 1º passatempo Take This. Parabéns António, acertaste a resposta: é Stan Lee, o criador do Spidey e a tua frase foi a melhor. Ganhaste uma entrada gratuita para assistir ao segundo filme do Homem-Aranha.
O Nuno Martins, de Espinho ficou em 2º e ganha um poster de cinema. Apesar da adesão ao passatempo ter sido pequena, o Take 2 agradece aos que participaram. Continuem e boa sorte para o próximo passatempo.
A Hollywood Reporter anunciou que Joe Carnahan (Narc) deixou a realização de Missão Impossível 3.

O motivo alegado foram "diferenças criativas" entre o realizador e os produtores. Apesar deste precalço e de ainda não se conhecer o substituto de Carnahan, o início das filmagens continua marcado para Agosto em Berlim.
Missão Impossível 3 tem estreia marcada para 29 de Junho de 2005 nos EUA e conta com um elenco de luxo. A Tom Cruise e Ving Rhames juntam-se Scarlett Johansson, Kenneth Branagh e Carrie-Anne Moss.
A WB lançou o primeiro trailer da prequela do Exorcista, a estrear em Agosto. Clique na imagem para se assustar...
Com o segundo filme a fazer rebolar a rir as salas de cinemas portuguesas, o Take 2 relembra o primeiro filme do ogre verde.

Estreado em 2001, "o maior conto de fadas nunca contado" colocou a Dreamworks na ribalta dos filmes de animação. A bonecada nunca mais seria a mesma. A Walt Disney deixava de ser dona e senhora dos desenhos animados. Um ogre verde feio, mau e saloio fazia esquecer o rapaz que esfregou a lâmpada, a sereia que queria ser mulher, a bela adormecida ou o leão rei da selva.
O que marca Shrek é a sátira aos clássicos da animação. Afinal de contas, os contos de fadas não seguem sempre a mesma lógica e não têm sempre o mesmo fim.

Shrek é um ogre que gosta de estar sozinho na calma do seu pântano. Infelizmente é constantemente incomodado pelos aldeões que têm medo dele. Até aí nada que ele não consiga resolver. O problema surge quando o governante da terreola, Lord Farquaad resolve expulsar todos os personagens de contos de fadas da cidade e os envia para o pântano de Shrek. Chateado, o ogre resolve ir pedir explicações ao soberano. O princípe minorca faz então um trato com Shrek: para ter o seu pântano de volta, o ogre deve ir salvar a princesa Fiona do dragão e trazê-la para que o princípe case com ela.
Sem se preocupar com o fim trágico que a princesa terá a casar com Farquaad, Shrek lança-se à aventura com um novo amigo, ou melhor, um amigo à força: um burro falante chamado...Burro.

Com maior e menor dificuldade, Shrek salva Fiona do dragão. A princesa fica felicissíma porque finalmente o seu cavaleiro andante veio buscá-la. Só que o cavaleiro não é bem o que ela pensava. De volta para Duloc, a intimidade entre Shrek e Fiona cresce e afinal parece que para Fiona já não conta só o aspecto exterior, mas o interior, pois ela à noite é também uma ogre.
Contar uma história de amor de maneira diferente e que fizesse rir, garantiu a Shrek o primeiro Óscar de Melhor Filme de Animação em 2001. As vozes de Mike Myers como Shrek e Eddie Murphy como Burro ajudam à comédia, o trabalho de feitura dos bonecos é muito bem feito e nenhum pormenor escapa. Chamada de atenção para a dobragem para português, excelentemente bem feita.
O director Bryan Singer assinou contrato para dirigir o novo filme do Super-Homem para a Warner Bros.

O cineasta, responsável por X-Men e X-Men 2 substitui McG, que desistiu do projecto por não concordar com o orçamento. Singer vai trabalhar ao lado dos seus comparsas de X-Men 2, Michael Dougherty e Dan Harris para desenvolver a história do filme, que começa a ser rodado no final do ano na Austrália.
Segundo a Variety, com a saída de McG, os produtores Neal Moritz e Gilbert Adler também deixaram o filme. A revista afirma também que as negociações entre a WB e Singer já se prolongavam há semanas. Falta agora saber se a assinatura deste contrato impede Singer de rodar X-Men 3.

O argumento anterior, de J.J. Abrams (A Vingadora) não deve ser seguido por Singer:
" O meu interesse pelo Super-Homem já tem muitos, muitos anos. Na verdade, foi o clássico filme de Richard Donner que inspirou o desenvolvimento do universo dos X-Men no cinema. Sinto que o regresso do Super-Homem já é tardio e que é hora dele voar novamente".
A estreia da adaptação está prevista para meados de 2006.
Alan Tudyk revelou que o seu contrato com a Universal a propósito de Serenity (a adaptação de Firefly para o cinema), prevê a realização de três filmes.

O actor, que na série dá vida a Wash (o piloto da nave), revelou ao About.com que as sequelas vão depender, obviamente, dos resultados do primeiro filme. Tudyk, que vamos poder ouvir brevemente em I Robot, confessa-se esperançado que tal venha a acontecer em virtude da qualidade do argumento e do orçamento envolvido na produção.
Serenity tem estreia prevista para a Primavera de 2005 com argumento e realização de Joss Whedon.
Podem ver uma pequena galeria de fotos das filmagens aqui.
A New Line Cinema deu luz verde para a produção de Freddy vs Jason 2. As filmagens devem começar em Setembro com argumento de Adam Macqueen. Para a realização fala-se de Stephen Norrington (Blade, Liga de Cavalheiros Extraordinários).
Já começaram as filmagens de xXx:State of the Union com Ice Cube, Samuel L. Jackson, Scott Speedsman e Willem Daffoe. Depois de Los Angeles, as filmagens vão seguir para Washington e Baltimore, sempre sob o comando do realizador Lee Tamahori (007 Die Another Day).
Foi divulgado o poster de Anacondas: The Hunt for the Blood Orchid, a continuação de Anaconda (1997) então protagonizado por Jennifer Lopez e Ice Cube. A sequela conta com Johnny Messner, Morris Chestnut e Eugene Byrd. Podem ver o trailer carregando na imagem.
O mestre do cinema zombie, George Romero, vai começar a rodar o seu próximo filme em Outubro.

O filme, de nome Land of the Dead (inicialmente conhecido como Dead Reckoning) vai dar continuidade à clássica trilogia dos mortos: Night of the Living Dead (1968), Dawn of the Dead (1978) e Day of the Dead (1985).
No novo filme os zombies, que segundo os rumores podem não ser lentos como é habitual nos filmes de Romero , controlam a terra e os humanos sobrevivem em fortalezas. Cabe a um grupo de exterminadores descobrir uma solução para esta ameaça.
De acordo com a revista Variety, o argumento está também a cargo de Romero que pretende rodar o filme em Winnipeg ou em Pittsburgh (local de rodagem de Day of the Dead).
Quando terminar Land of the Dead, Romero vai dedicar-se a Diamond Dead, onde os membros de uma banda de rock voltam á vida como Zombies.
O Take 2 assistiu à ante-estreia do filme do momento. Mais acção, mais efeitos especiais, mais Homem-Aranha, menos Peter Parker. Mesmo assim, podiam cortar mais um bocadinho...

Afinal não foi apenas Scolari que aprendeu com os seus erros e conseguiu remediar a tempo o que parecia irremediável. Com os responsáveis de Spiderman aconteceu o mesmo. O razoável que foi o primeiro filme transformou-se em espectacularidade. As cenas de combate com Octopus estão anos-luz de distância das danças com o Green Goblin. O dilema do Aranhiço foi muito mais aprofundado; O grande trunfo do 1º filme, a contextualização familiar de Peter está ainda melhor, com a Tia May a ter um papel fundamental no desenrolar da história, servindo de conselheira de Peter. Estranha apenas a conversa do além entre Peter e o tio Ben, algo não muito próprio de um filme de super-heróis. Ao contrário do primeiro filme a teia de relações que se estabelece entre Peter, Mary Jane, Harry Osborn e Otto Ottavius não ultrapassa as lutas entre o Homem-Aranha e o mau da fita. Mesmo assim, a faceta do Peter Parker desastrado, com problemas a pagar a renda e a arranjar emprego, a ser usado e abusado pelo impiedoso Jameson do Clarim é hilariante, tira bastante gargalhadas à audiência.

A única coisa com que o espectador acaba por se sentir enfastiado é com as indecisões do rapaz: primeiro quer ser Homem-Aranha e não quer MJ; depois já não quer ser Aranhiço e tenta conquistar a sua paixão; depois volta ao princípio. O tempo que se gastou com estas indecisões foi tempo perdido, que podia ser gasto, por exemplo para arranjar uma forma mais viável para o aparecimento do Dr.Octopus. Parece que a personagem de Alfred Molina foi enxertada à pressão, um pouco sem saberem como havia de surgir. A forma como o personagem termina também é estranha (mas eu não conto).
O final do filme deixa tudo em aberto para Spiderman 3, que se adivinha que seja Peter Parker contra o seu melhor amigo, Harry Osborn transformado em Hobgoblin. E talvez também Lizard, visto que o Dr.Connors tem já neste filme um papel importante. Em Spiderman 3 podemos contar também com um Peter Parker menos desastrado e sem indecisões com MJ (também não conto, vejam o filme!).

Cuidados especiais ao ir ver este filme: segure-se bem à cadeira, pois irá parecer que está dentro do próprio filme. O som faz estremecer a sala, e quando Peter leva um murro cuidado para não sujar a sua roupa com sangue. As passagens de uma cena para a outra são uma homenagem às séries americanas antigas, com ondas, flashes de fotos e a cena seguinte a surgir do símbolo que o Aranha tem no peito. Não chore na cena em que o povo aclama o Homem-Aranha, susceptível a quem se emociona com facilidade.
Classificação:![]()
Site oficial: spiderman.sonypictures.com
Realizador: Sam Raimi
Elenco: Tobey Maguire, Kirsten Dunst, Alfred Molina
Duração: 130 minutos
Produtora: Columbia
Classificação: m/12
É já amanhã que se estreia em Portugal o grande filme deste Verão, Spiderman 2. O Take 2 aproveita para relembrar o primeiro filme desta saga de sucesso.

Estreado em 2002, Spiderman foi um êxito enorme em todo o mundo (é o 5º filme mais rentável de sempre) e contribuiu de forma substancial para a febre de filmes de super-heróis que se vive actualmente. O nome escolhido para a realização não foi o mais óbvio, tal como aconteceu com a escolha do protagonista, mas ambos se provaram como sendo as pessoas certas. Sam Raimi tem um passado mítico nos filmes de terror graças à trilogia Evil Dead e muitos torceram o nariz à sua escolha. Porém a sua admiração e respeito pelo ícone que é o Homem-Aranha aliados à sua inegável competência rapidamente silenciaram os detractores. A escolha do protagonista também esteve longe de ser consensual, no entanto dificilmente se encontraria alguém que desempenhasse Peter Paker da forma que Tobey Maguire fez. O facto de não ser uma estrela cintilante ou um dos óbvios "sex-simbols" para adolescentes, fez dele a escolha perfeita para dar vida ao adolescente inadaptado que é Peter Parker.

O restante elenco contava com Kirsten Dunst como Mary Jane Watson, Willem Dafoe como Norman Osborn e James Franco como o seu filho e amigo de Peter, Harry Osborn.

O grande trunfo do filme é a forma como mostra a vida de Peter e a sua lenta transformação no herói que todos conhecemos. A contextualização familiar de Peter está muito boa com o seu tio Ben a receber a atenção que merece, já que é ele o mentor de Peter e do seu alter-ego.
Spiderman é em primeiro lugar um filme de personagens e é isso que o distingue de muitas adaptações de comic-books. A teia de relações que se establece entre Peter, Mary Jane, Norman e Harry Osborn consegue entreter o espectador tanto ou mais do que as lutas entre o Homem-Aranha e o Duende Verde. Aliás este último aspecto podia ter sido a ruína do filme já que, apesar da excelência das cenas criadas por computador que fazem o herói balançar por entre os prédios, o Duende Verde parece saído de um episódio dos Power Rangers com a sua aparência plástica e sem expressão.

Felizmente o filme sobrevive a este e a outros precalços menores e o resultado final é um excelente filme de aventuras carregado de referências ao universo do Homem Aranha na banda desenhada e até ao universo de Sam Raimi. Agora é tempo de continuar a seguir as aventuras de Peter Parker até porque o final de Spiderman é a antítese do típico final feliz o que torna esta sequela ainda mais apetecível.
Homem-Aranha 2 concentra todas as atenções desta semana. É caso para dizer que os outros filmes devem sofrer de aracnofobia.

Não se esqueçam de concorrer no passatempo Homem-Aranha e ganhar bilhetes para assistir ao filme no Porto.
Neste novo filme, Tobey Maguire regressa como o confuso Peter Parker, que tenta conjugar a sua vida dupla como super-herói e estudante. Apercebendo-se que a sua faceta de Homem-Aranha arruina a sua vida pessoal, sobretudo com Mary Jane (Kirsten Dunst), Parker decide desistir do Aranhiço. Além do mais porque o seu melhor amigo ainda procura o Homem-Aranha por causa da morte do pai, o Green Goblin.

Tudo parece correr pelo pior quando a Tia May fica sem dinheiro, quando Mary Jane planeia casar com outro homem e quando surge um novo vilão, o Doutor Octopus (Alfred Molina), um homem-máquina de 8 braços. Contratado por Harry Osborn para capturar o Homem-Aranha, o Doc.Ock rapta Mary Jane.
Peter terá de decidir até que ponto está disposto a arriscar tudo por Mary Jane e pelo herói que vive dentro de si.

O único filme que sobreviveu à febre da aranha foi Wilbur Quer Matar-se (pudera!). A comédia é de Lone Schrefig e conta com Jamie Sives e Adrian Rawlins.
Segundo o Moviehole, Antonio Banderas já assinou contrato para voltar a dobrar o divertido Gato das Botas em Shrek 3 e Shrek 4, as continuações da longa-metragem animada recordista de bilheteira.

Aparentemente, o Gato terá uma namorada no novo filme. Além disso, pode ser que o personagem ganhe uma aventura própria...
Mike Myers, Cameron Diaz e Eddie Murphy já estão contratados para as sequências de 2006 e 2009. Em Shrek 3, os dois ogres deverão encontrar o Rei Artur e os Cavaleiros da Távola Redonda.
A Paramount vai filmar pela terceira vez Os Dez Mandamentos. Mark Gordon será o produtor e Charles Randolph o argumentista. De lembrar que a adaptação da história bíblica já teve direito a dois filmes por Cecil B. DeMille. O segundo, de 1956, contou com Charlton Heston e foi nomeado para 7 Óscares.
David Hasselhoff vai entrar na adaptação para cinema de O Justiceiro. Segundo o antigo Michael Knight em entrevista à Empire Online, o "Kit" original também estará no filme, mas o mais certo é que os protagonistas sejam o filho de Knight e um novo carro.
Terminator IV não vai ter Arnold Schwarzenegger. O agora Governador não tem tempo para o cinema. Os responsáveis pelo filme garantiram que Terminator IV seguirá a linha dos restantes, mudando apenas o actor que dirá no fim: Hasta la vista, baby...
O Take 2 inaugura hoje uma nova rubrica: O Passatempo Take This. Desta forma, oferecemos aos nossos visitantes a possibilidade de ganhar bilhetes, posters e convites para ante-estreias.
Para começar nada melhor do que uma caça à aranha. Veja em Continuar como concorrer.

Para ganhar basta fazer três coisas.
- A primeira e mais importante é divulgar o Take 2. Para que o blog cresça e proporcione mais destes prémios aos seus leitores. Coloquem links, falem aos vossos amigos, vão de megafone para a praça...
Depois basta responder a uma pergunta e escrever uma frase original com as palavras Homem-Aranha e Take2;
A pergunta é a seguinte:
Como se chama o criador do Homem-Aranha?
Enviem a resposta e a frase mais o vosso nome e localidade para take2blog@hotmail.com;
A melhor frase ganha um bilhete para assistir a SpiderMan 2. A segunda e terceira melhor frase ganham um poster de um filme.

Esta é a primeira imagem de The Seed of Chucky ou Chucky 5. O quinto filme do boneco diabólico optará tal como os dois anteriores pela auto-paródia. Estreia em Novembro nos EUA.
O Herald Sun noticia que Sharon Stone irá rodar Instinto Fatal II. Aos 46 anos, os fãs de Stone terão oportunidade de a ver descruzar as pernas de novo. Segundo a própria, pelo dinheiro que lhe pagam não se importa de aparecer de novo como veio ao mundo. Michael Douglas não entra no projecto. Stone afirma querer um amante mais jovem.
Alec Baldwin junta-se a Kirsten Dunst, Orlando Bloom e Susan Sarandon para Elisabethtown, o novo romance da Paramount.
Foi divulgado um novo trailer de The Bourne Supremacy, a sequela de The Bourne Identity com Matt Damon. O trailer é acompanhado de um novo poster e do lançamento do site oficial, onde se encontram bastantes informações sobre o filme, um jogo e um trailer interactivo.

A Mulher Invisível também já está. Jessica Alba assinou com a 20th Century Fox para completar o grupo de super-heróis, segundo o The Hollywood Reporter.

A adaptação para o cinema da comic da Marvel terá também Chris Evans como Johnny Storm, o Tocha-Humana, Ioan Gruffudd (King Arthur) como Reed Richards, o Sr. Fantástico e Michael Chiklis como Ben Grimm, o Coisa.

O actor que viverá o vilão Dr.Doom ainda não foi anunciado.
"Idealizamos O Quarteto Fantástico como a última grande pérola das adaptações de BD para o cinema", disse Hutch Parker, o presidente de produção da Fox. "O elenco foi escolhido cuidadosamente e será extremamente importante para corresponder às expectativas dos fãs que permanecem fiéis a estes personagens há 40 anos".
O Quarteto Fantástico, com orçamento previsto de 85 a 90 milhões de dólares, tem estreia prevista para dia 1 de Julho de 2005 e começará a ser rodado no mês que vem no Canadá. O director é Tim Story e o argumento é de Simon Kinberg.
O site britânico da Universal Pictures disponibilizou o primeiro poster e trailer de Bridget Jones: The Edge of Reason, a sequela de O diário de Bridget Jones. Clique na imagem para conferir.
O filme continua a história da londrina Bridget Jones (Renée Zellweger), e dos seus desentendimentos amorosos com os personagens interpretados por Colin Firth e Hugh Grant. Nesta continuação, Bridget vai descobrir que a vida ao lado de Mark Darcy (Firth) não é tão perfeita como ela sonhava...

A actriz arrecadou 15 milhões de dólares com este filme. The Edge of Reason estreia em Dezembro, nos Estados Unidos.
Afinal os musicais não são coisa do passado. Que o digam Sheryl Crow, Robbie Williams, Alanis Morissette, Elvis Costello e Natalie Cole, a filha de Nat King Cole.

A notícia é da Euronews. De-Lovely, mais uma biografia de um grande músico do séc.XX - Cole Porter. Interpretado por Kevin Kline, o músico deambula pelo seu passado de sucessos e glória, mas também de problemas conjugais com a sua musa inspiradora, Linda Porter (Ashley Judd). O filme contará com as participações musicais dos intérpretes acima citados. Com realização de Irwin Inkler, De-Lovely estreia em Portugal no mês de Setembro,
Um dos melhores actores da última década e uma das actrizes mais sensuais dos últimos anos: uma dupla explosiva num filme que promete mostrar muito...

Klimt é a biografia do pintor austríaco Gustav Klimt, cujos pinturas carregadas de opulência e erotismo marcaram a art nouveau do fim do séc.XIX e princípio do séc.XX.
O site Hollywood Reporter confirma Malkovich no papel do pintor, neste novo filme de Raoul Ruiz. O papel de Laetitia Casta ainda não foi definido, mas não deve passar muito longe do de Scarlett Johansson em Rapariga com Brinco de Pérola.
Klimt começa a rodar em Setembro e conta ainda com Veronica Ferres e Otto Sander.
Tenho de confessar que é estranho ver Tom Hanks nestes percursos de comédia satírica. Mas como Joel e Ethan Coen são capazes de tudo...

Sátira à comunidade negra dos anos 50. Foi aí que os Irmãos Coen quiseram chegar e conseguiram-no muito bem. Ladykillers conta a história de um intelectual salta-sopinhas para quem a riqueza cerebral não era suficiente. Demasiado fino para sujar as suas mãos, o Prof.Dorr (Tom Hanks) resolve dividir a quantia do saque ao maior casino da cidade com 4 curiosos capangas, em tudo diferentes.

Gawain (Marion Wayans, sim o mesmo de Scary Movie!) é a toupeira. Infiltrado como empregado do casino, é o estereótipo perfeito do negro actual. Incapaz de deixar uma mulher passar despercebida, cheio de garganta para armar confusão, mas que no fim se deixa ridicularizar por uma velha (dessa falarei mais tarde). Garth Pancake é o bomberman. Ele sabe tudo de explosivos, até aqueles que saem directamente do intestino, e está pronto a explodir com o cofre, antes que a velha expluda com ele. O General é um velho oriental mudo e quedo, viciado em cigarros, mas com conhecimento no caso de ser preciso matar alguém. Conhecimento suficiente para lidar com uma velha? Lump é a mula de serviço. A sua massa cerebral não corresponde à muscular, defeito que não o impede de ser o único a respeitar a velhinha.
Mas afinal quem é a velhinha? É Mrs.Mudson, a dona da casa mais perto do casino, e que é enganada pelo Prof.Dorr que amavelmente se instala lá e prepara na cave com os seus companheiros o golpe do século. O problema é quando Mrs.Mudson descobre que afinal os mauzões não fazem parte de um grupo de música que procuravam a calma do seu lar para ensaiar. Quando a mostarda chega ao nariz de uma velha negra metodista, é melhor desaparecer. A comédia está instalada.

A comédia é mesmo o melhor deste filme. Apimentada pelas sempre boas interpretações de Tom Hanks e pela revelação que é a mulher na pele da velhinha: Irma P.Hall, premiada em Cannes por este desempenho. A banda sonora é igualmente genial. O resto, o resto é uma viagem dos Coen no universo do sul dos EUA do antigamente, um antigamente que a nós diz pouco. O enredo já não é novidade, apesar de razoável, aliás este filme acaba por ser um remake de um com o mesmo nome que data de 1955.
Ao sair da sala de cinema, o espectador pode ficar com a sensação de que viu algo absurdo, mas Joel e Ethan Coen não se importam. Afinal eles são capazes de tudo...
Classificação: ![]()
Site Oficial: www.ladykillers.movies.go.com
Realizador: Joel e Ethan Coen
Elenco: Tom Hanks, Irma P. Hall, Marlon Wayans, J.K. Simmons
Duração: 104 minutos
Produtora: Touchstone Pictures
Classificação: m/12
Estreia a 29 de Outubro a homenagem a um dos músicos lendários do séc.XX americano: Ray Charles.

Ray é o nome da película sobre o menino pobre de Alabama que lutou por um lugar na indústria da música, enfrentando o racismo, as drogas e os desgostos de amor. Nascido na Georgia, Ray Charles perdeu a visão prematuramente, aos sete anos, depois de testemunhar a morte do seu irmão num acidente. Inspirado pela mão, lutadora e independente, Charles descobriu o seu dom: as teclas do piano. Ray ou Unchain My Heart: The Ray Charles Story conta com Jamie Foxx e Regina King.
Foi divulgado o primeiro poster da sequela de Resident Evil, que se estreia a 10 de Setembro nos EUA.
Milla Jovovich está de regresso como Alice e a ela juntam-se Sienna Guillory como Jill Valentine, Sandrine Holt, Oded Fehr, Mike Epps e Zack Ward.
Resident Evil: Apocalypse começa onde o filme anterior tinha acabado e podem ver o teaser (bastante original) clicando no poster.
Ele foi um dos melhores actores de toda a História do Cinema. Deu vida a personagens únicos. Que fascinaram milhões de cinéfilos. O velho Vito Corleone - chefe de uma famiglia - ou o Coronel Kurtz, perdido nas selvas do Cambodja, são disso exemplo. Irão figurar para sempre na galeria das imortais figuras de Cinema. O homem que lhes deu alma faleceu . Marlon Brando: 1924 - 2004.

Marlon Brando faleceu hoje em Los Angeles. É um facto. Um registo que figurará a partir de agora nas cronologias da História da sétima arte. Os cinéfilos, e não só, ficam evidentemente tristes com a notícia. Porém, cada vez que ligamos a televisão ou o DVD e vemos Brando num filme como In the waterfront ou Julius Cesar, iremos vê-lo no seu esplendor. Vê-lo VIVO. O seu corpo morreu. A obra é imortal.

A sua biografia resume-se em poucas linhas. A obra é que não. Nascido em 3 de Abril de 1924 em Omaha, no estado do Nebraska, Brando era filho de actores em declínio. Seu pai era alcoólico, por exemplo. Devido à falta de paz na infância, brando tornou-se um adolescente rebelde, imagem que lhe ficou associada em filmes como Viva Zapata!(1952) ou The wild one(1953). Foi expulso da academia militar, mas isso abriu-lhe as portas de Nova Iorque onde começou a estudar para actor. Mais tarde chegou à Brodway, e daí para o cinema foi um curto salto. O seu primeiro êxito foi A streetcar named desire(1951), peça de teatro que passou a filme. Em ambas Marlon Brando participou no papel de Stanley, um homem rude de Nova Iorque que entra em conflito com a mulher por causa da irmã desta. A partir daqui foi o êxito, embora nos anos 60 tenha entrado em declínio com papéis em filmes hoje esquecidos. Um deles é, por exemplo, o falhado Countess from Hong Kong(1967) realizado por Charles Chaplin. Mau filme não por culpa do actor, mas sim do realizador.

Em 1972 voltaria ao estrelato com The Godfather Part I. Filme que lhe daria um segundo Óscar (recebera o primeiro em 1954) que ele se recusou a receber como protesto pela maneira como o povo índio estava a ser tratado pelas autoridades americanas. Nesse mesmo ano Brando entrou no filme de Bertolucci Last Tango in Paris. Filme que ficou na história pelo voyeurismo dos corpos nus de Brando e Maria Schneider (e pela cena da manteiga). Brando quis interpretar a sua personagem (de um modo sublime) para chocar. Foi isso que combinou com o realizador.

A partir dessa data começou a fazer papéis de velho, como o do reformado pistoleiro em The missouri brakes (1976), filme onde contracenou com um jovem Jack Nicholson. Em 1979 teve outro fenomenal papel em Apocalypse Now(«the horror... the horror...»). A partir daí teve a sua reforma dourada, embora em termos pessoais o azar lhe bateu à porta: escândalos financeiros e graves problemas com os filhos. Mas isto nunca interessou na nossa opinião. Importa antes a obra.

Marlon Brando não era daqueles actores que se explicavam. Não interpretava. Antes vivia o seu personagem. Intensamente. Quem com ele contracenou tem provas disso. Transfigurava-se perante as câmaras. Quando entrava na pele das suas personagens parecia em transe ficar. Noutro mundo. De tal modo sabia fazer o seu papel que discutia com os realizadores o modo de ser da personagem antes de começar a rodagem. Por isso, tinha total liberdade no plateau. Vito Corleone - recentemente considerada a maior personagem da história do cinema - foi concebido por ele nos aspectos e gestos à revelia de Coppola, o realizador. Brando foi de propósito ao dentista para colocar algodão debaixo das bochechas para ficar com aquele ar de «bulldogue», na sua própria expressão. Este é um exemplo entre muitos.
Curiosamente, publicamos a 24 de maio deste ano que Marlon Brando ia regressar ao grande ecran. Infelizmente perdemos essa oportunidade. Fica a saudade do homem. O actor será para sempre um dos melhores que apareceram em Hollywood.
Eis a primeira imagem de Jennifer Garner em Elektra (tirada do USA Today). A menina de Alias, que estará em breve nos cinemas portugueses com De Repente Nos 30, reviverá o papel da heroína de Daredevil. Com um cheirinho a Kill Bill, Elektra é uma especialista em artes marciais que persegue os membros de um grupo que a treinaram, mas que depois se viraram contra ela.

Enquanto saem mais rumores sobre a sua continuidade ou não em X-Men 3 (Storm quererá mais protagonismo), Halle Berry afia as garras e prepara-se para a estreia de Catwoman a 23 de Julho. A WB lançou o trailer completo do filme, que conta ainda com Sharon Stone e Benjamin Bratt.
